Stephane Grueso/15M.cc. Dic 2011

http://www.archive.org/details/StephaneMGrueso15mccLainvisible

Victoria Andarica y David Cabo/Open Data. Dic 2011 

http://www.archive.org/details/OpenDataVictoriaAndericaLaInvisibleDic2011

http://www.archive.org/details/OpenDataDavidCabolaInvisibleDic2011 

Asamblea Informativa: La Casa Invisible a debate, Presente y perspectivas. Nov 2011

http://www.archive.org/details/AsambleaInformativaLaCasaInvisibleADebatePresenteYPerspectivas

EDCP El estado de conservación del casco histórico de Malaga. Oct 2011

http://www.archive.org/details/EdcpElEstadoDeConservacionDelCascoHistoricoDeMalaga

EDCP Patrimonio Vernaculo, Bioconstrucción y Bioclimática. Oct 2011

http://www.archive.org/details/EdcpPatrimonioVernaculoBioconstruccionYBioclimatica

Emmanuel Rodriguez/Traficantes de sueños. RED11. Sep 2011

http://www.archive.org/details/EmmanuelRodriguezLaInvisibleSeptiembre2011

Guillermo Zapata/Patio Maravillas. RED11. Sep 2011

http://www.archive.org/details/GuillermoZapataLaInvisibleSeptiembre2011

Hactivistas/Patio Maravillas. RED11. Sep 2011

http://www.archive.org/details/HacktivistasLaCasaInvisibleSeptiembre2011

El Keller/La Tabacalera de Lavapies. Sep 2011

http://www.archive.org/details/ElKellerLaInvisibleSep2011

Radiocápsula La Invisible/RRS MNCARS. Ago 2011

http://radio.museoreinasofia.es/la-casa-invisible

 La FRAC/Fundacion de Raperos Atipicos de Cadiz. Jul 2011

http://www.archive.org/details/LaFracLaInvisibleJulio2011

En la tarde noche de este martes 17 de enero, Radio Clásica celebra el Cumpleaños del Arte o Art’s Birthday, un evento que nos llega gracias a la Unión Europea de Radiotelevisión. A través de los satélites ‘Haydn’ y ‘Liszt’ de la UER, se irán emitiendo las diversas aportaciones de los países que conmemoran esta fiesta artística, ofreciendo sus ‘regalos sonoros’.

Miguel Álvarez Fernández (de Ars Sonora) y José Manuel Costa (de Vía Límite) nos guían en esta festividad, que será transmitida de forma exclusiva a través de Internet por la web de Radio Clásica.

Art’s Birthday

La idea del Cumpleaños del Arte fue engendrada el 17 de enero de 1963, cuando el poeta y artista francés Robert Filliou declaró que exactamente un millón de años antes había nacido el arte, partiendo del hecho de que alguien metió una esponja seca en un cubo de agua. Con este planteamiento humorístico y fantásticamente absurdo, Filliou instauró una efeméride que, más de tres décadas después de su muerte, aún se sigue conmemorando.

Esta ‘fiesta de cumpleaños’ congrega cada año a un numeroso grupo de artistas de todo el mundo que ofrecen al Arte sus creaciones, sus ‘regalos’. Desde sus inicios, en que las obras se mandaban por Fax o correo, a la revolución de Internet, Art’s birthday constituye una excelente plataforma para el intercambio de trabajos artísticos.

Art’s Birthday en la UER

La Unión Europea de Radiotelevisión se une a esta convocatoria internacional, ofreciendo una programación con diversas aportaciones de los países miembros. Suiza, Finlandia, Alemania, Francia, Rusia o Croacia son sólo algunos de los países que este año 2012 celebran con sus contribuciones musicales esta peculiar festividad.

Los amantes del arte sonoro podrán disfrutar de performances como Kinecktikut, de Daniel Zéa; Proverbs of Hell, basado en poemas de William Blake, o Cration, de Arturo Corrales. Actuarán diversos grupos contemporáneos como Ensemble Vortex, el Trio Daisy Bell, o Radiomentale Duo, entre otros.

La aportación de Radio Clásica

Radio Clásica de RNE participa con una propuesta de José Manuel Costa que bajo el título genérico de Litoral nos ofrece un viaje a través del paisaje sonoro de las costas españolas con los trabajos de artistas como Xabi Erquizia, Juanjo Palacios, Carlos Suárez, Chinowski Garachana, Edu Comelles y José Manuel Berenguer.

Via Miguel Álvarez Fernández/Ars Sonora

19:10 – 19:30 [gmt] RNE

Litoral (Seaboard)
(soundscapes-radio mix by José Manuel Costa and Ana Vega Toscano)

Spain is still a land with some unspoiled spaces and wild coasts. Maybe that’s the reason why a generation of field recorders has been extremely active in the last decade, generating complex sound maps of several regions or releasing a very appreciable corpus of soundscapes,. For this Art’s Birthday we propose a travel along the coasts of Spain, beginning in the north and along the shores of the Cantabrico, de Atlantic Ocean, the Gibraltar Strait and the Mediterranean Sea. This travel in 20 minutes has been realized through the Radio Clásica program Vía Límite, by José Manuel Costa, with material provided by Xavier Erkizia, Juanjo Palacios, Carlos Suárez, Chinowski Garachana, Edu Comelles and José Manuel Berenguer.

+Información: http://arsacustica.wordpress.com/

Via Juanjo Palacios @LaEscuchaAtenta

Here is the Lemur template for iPad to manipulate drones created by @Malaventura, the DIY. with drones supplied by Sergio de Prado (vausspaceship.blogspot.com), Chinowski Garachana (tesladream.org), DavidSanchez (soundcloud.com/david_sanchez), Volube (voluble.net), Kamen Nedev (waitingforcargo.net) & _blank (null66913.net) it comes with 6 drones, where every drone is composed by 5 loops that you can modified and add effects; an stepsequencer (The Drone machine) to create noisy rhythms and the most famous feature of the Lemur, the multiball, that change the panorama and volume of the drones.

Download it here:

Del 06 al 08 de enero en el Medialab de La Casa Invisible hemos estado haciendo un taller de PBC, los guias han sido los amigos de Familiar, que estan recorriendo en estas fechas el estado realizando talleres de DIY, 8Bits y Circuit Bending.

Impresion fotocopia toner baja calidad

Foto by Enrique Carnicero

La asociación Familiar comenzará este fin de semana una gira con la que llenarán cada rincón del país de ruido en 8 bits y cacharros modificados y construidos a mano. Afincados a caballo entre Sevilla y Barcelona, sus miembros apuestan por la filosofía DIY, por la música compuesta con sistemas obsoletos -videoconsolas en desuso, juguetes tuneados, etc.-, la improvisación y el arte sonoro en general. Los muros de El Rancho, la Casa de Max, la Trompeta Verde o intr:Muros han sido ya testigos de sus talleres de creación electrónica, jam-sessions y conciertos. Las citas serán las siguientes:

16 — 18 Diciembre. Sevilla, La Mirada Rota (C/Don Pedro niño nº17 Local izquierda)
26 — 28 Diciembre. Jerez, sede CGT (Plaza del Arenal, 20-22 1ª planta)
06 — 08 Enero. Malaga, MediaLab de La invisible (C/ Nosquera, 11)
13 — 15 Enero. Valencia, Plutón CC (C/ en Plom, 5 Bajo Izq.)
20 — 22 Enero. Barcelona, Freedonia (C/ Lleietat, 6)

En dichos talleres, los asistentes podrán crear con sus propias manos circuitos, pedales y demás máquinas de ruido como los que la asociación facilita en estos vídeos:

Via ardemag.com

Iniciación al circuit bending impartido por Julián Calvo Orquín Aka Multiman a través del MediaLab de La Casa Invisible. 

Novatos y experimentados podrán disfrutar de un fin de semana en convivencia con otros alienígenas.

El taller tendrá una duración de unas 21 horas. El viernes de 5 a 8 de la tarde (aprox), sábado y domingo de 11 de la mañana a 8 de la tarde.

La idea es comenzar el viernes con una charla sobre circuit bending, explicando el instrumental necesario, técnicas y procedimientos, riesgos básicos a tener en cuenta, los apuntes y el material para la parte práctica. El Sábado y Domingo serán dedicados a la práctica.

Hay dos opciones:

1.- El bloque de iniciación es la idea original del taller, se trata de ofrecer unos apuntes sobre este arte, con información útil relativa a materiales, procedimientos, técnicas, precauciones, etc. También se ofrecerá información para encontrar bendings en internet, guías completas en pdf y demás…

Además de los apuntes se ofrecerá una bolsa con material para acometer un proyecto completo básico, switches, poten, fotoresistencias, condensadores, cable, un jack output… así como dos pinzas de cocodrilo para hacerse la herramienta básica del circuit bender.

2.- El ETT (Extra Terrestrial Theremin) es un theremin óptico celular. Está basado en el “Optitron” que realicé hace ya 7 años, pero con mejoras en el circuito para el poten de sonido. Funciona mediante fotoresistencias y por tanto el acto de mover tus manos alrededor de los sensores te permite controlar volumen y tono (pitch) mediante colores, luces y sombras.

Este proyecto es básico pero una pasada en mi opinión, además una buena manera de iniciarse en soldaduras sin arriesgar componentes sensibles y fabricarse un instrumento extraterrestre.

El precio de cada bloque son 30€. Hay posibilidad de hacer uno o los dos, dependiendo de tus intereses, por tanto poneros en contacto conmigo a través del email y así preparare tantos kits como sean necesarios. Comento esto porque yo no adquiero componentes en grandes cantidades, lo hago en Málaga y por tanto dependo de su stock (que es limitado y caro).

Los que dispongáis de alguna maquina o juguete en particular que queráis modificar, por favor mandadme en el email el nombre del modelo, así me pongo a buscar en internet ya que mucho de los juguetes retro han sido ya modificados por cracks, y viene bien tener sus tutoriales, de esta forma si hay suerte y se encuentra puedo llevaros los componentes exactos que preciséis para hacer un proyecto Pro.

Consejo.

Los mejores “aparatos” para modificar suelen ser juguetes retro, tecladillos, cualquier cosa que suene. La juguetería moderna da pocas opciones cuando se trata de acceder al circuito y alterarlo, aunque por probar que no quede! Si suena y tiene tornillos se abre… esa es la filosofía!

Es recomendable que traigáis soldador, así como todo el material que os pueda ser de ayuda, destornilladores pequeños, tenacillas, alicates, etc. ya que esto agilizara mucho el taller.

Si tenéis alguna caja especial, o algo en lo que queráis insertar el circuito del ETT, traéroslo, a ser posible una caja que cuando se cierre el interior quede a oscuras, una caja opaca vamos.

si quieres obtener + info escribe a maledictics 

Activista sonoro y artista audiocinético, miembro co-fundador de el sueño de Tesla, colectivo malagueño que forma parte de La Casa Invisible, cuyo trabajo se centra en el archivo, la producción y la pedagogía en torno a la Cultura Sonorovisual, prestándole especial atención a las capacidades expresivas de los sujetos sociales a través de nuevas formas de creación. Miembro del ensamble electroacústico Sonora Masala, co-dirige Dobladosound, desempeñando labores de Location sound mixer y diseño de sonido. Recientemente ha participado muy activamente en sound of SpanishRevolution,

+ Info:
http://tesladream.org/
http://lainvisible.net/
http://lasonora.net/dobladosound/dobladosound.html
http://radio.museoreinasofia.es/la-casa-invisible
http://tesladream.tumblr.com/
http://laramblasonora.tumblr.com/
http://soundcloud.com/sonoramasala
http://malaventura.net/go/?paged=2
http://mediateletipos.net/archives/15971

1 ¿Cuales son tus lugares preferidos para realizar grabaciones de campo?
Mi lugar preferido es sin duda la mar y sus alrededores donde encuentro un gran recurso y un entorno acústico limpio, me encanta captar el sonido del rebalaje (esa frontera donde se funde la tierra y el mar), también disfruto grabando el chirrido de las amarras de pequeñas embarcaciones, por otro lado me encanta interactuar con sonidos de la urbe en espacial los espacios acústicos de edificios arquitectónicos.

2 ¿Puedes describir, dentro de lo posible uno de tus paisajes sonoros favoritos?
Tengo un amigo que vive en la Sierra de la Nieves, allí suelo ir a capturar su soundscape cuando estoy saturado del ruido de la ciudad, la escucha de ese entorno natural me limpia los oídos y reconforta.

3 ¿Hay algún sonido o conjunto de sonidos que te resulten especialmente atractivos?
Me fascinan todo tipo de ruidos que procedan de “micromáquinas”, el último que acabo de capturar es el de un temporizador viejuno en una pequeña pensión de la córdoba profunda, son tantos que no me decanto por alguno en concreto pero el que mas miedo me dá es el de un disco duro a punto de petar, es simplemente inquietante.

4 ¿Qué equipo (grabadora, micrófonos, accesorios…) utilizas para realizar tus grabaciones de campo?
Cuando realizo trabajos de Location Sound Mixer para publcidad, documentales o cortometrajes uso la Sound Device 744T + SQN 4 Mixer + Sennheiser Mics MKH60/MKH80 + Radiomics Sanken C11/ Audio Limit RMS 2020 + Sennheiser HD25 + Booms, Panamic Poles & Rycote´s Windscreen
Para las grabaciones de campo, dispongo de una Zoom H4 y un par de Tascam DR07 MK2, estas últimas las utilizamos en los talleres de activación sonora con niños y jóvenes, La microfonía que uso es variada pero me decanto por el MKH60 de Sennheiser, es súper versátil y su magnífica supresión de ruido lateral lo hace una excelente elección para un amplio tipo de grabaciones. En el apartado experimental estoy empezando a utilizar micrófonos de contacto de fabricación casera.

5) ¿Qué equipo y software utilizas en tu estudio para editar los audios de tus grabaciones? 
Hace años que no trabajo en analógico, eso si, echo de menos su calidez,  para la edición digital de audio el soft que utilizo es Audicity y Wavelab, para la composición, creación y experimentación musical Reaktor, Max/MSP y Ableton Live, este último lo llevo utilizando casi una década.

6) ¿Utilizas tus grabaciones de campo para realizar composiciones sonoras y/o musicales?. ¿Puedes explicar brevemente como lo haces?
Si, por supueto,en 1991 cuando creamos el Club de la Paranoia, colectivo multidisciplinar al que dabamos gran importancia a la experimentación sonoravisual, empezamos a utilizar grabadoras Dats portatiles como la Sony TDC D10 Pro y mas tarde en 1996 la Tascam DA-P1, mezclabamos esas grabaciones con sintes y cajas de ritmos analógicas.
En estos días participo y colaboro en varias formaciones, la mas constante es Sonora Masala, del netlabel Tesladream  donde comparto experiencia sónica con los músicos Darko Stöjic y Pepe Canela, para ello utilizamos instrumentos electroacústicos, sintes orgánicas, samples y paisajes sonoros propios para la realización de las composiciones.

7) ¿Qué proyectos personales o en colaboración tienes que estén relacionados con la fonografía?
Bueno, colaboro en un proyecto de música experimental Improvisada “Fluidus” que dirige, coordina y produce Fernando Tamajon aka Malaventura donde he tenido total libertad para utilizar la artillería sonora que he ido grabando estos últimos años.
Colaboro y programo los Encuentros Pulsión AV, espacio de experimentación sonoravisual donde la Fonografía es parte importante de  su contenido, también en La Casa Invisible de Málaga he creado junto a otras compañeras el Grupo de Activación Sonora, exploramos la ciudad e interactuamos con su territorio acústico.
El ultimo proyecto iniciado, y a largo plazo se llama El sueño de Tesla, Asociación Cultural  donde en colaboración con Ysabel Torralbo y otros activistas, estamos desarrollando una labor de educación y concienciación en este campo, centrándonos en niños y jóvenes, ademas del rescate de la memoria sonora y los sonidos en peligro de extinción que quedan plasmados en diferentes Cartografias. Recientemente acabamos de crear un mapa sonoro rural de la campiña Cordobesa, La Rambla Sonora.
Uno de los proyectos mas recientes es la colaboración en la película de ficción licenciada bajo Creative Commons “Interferencies” de Pablo Zareceansky. donde se han utilizado soundscapes y ambientes de las manifestaciones y asambleas del 15M grabados por miembros de nuestra asociación y de otros fonografistas del estado como Kamen Nedev.
También este año he participado en la realización de dos Radiocapsulas para la RRS del MNCARS, La Casa Invisible, instituciones anómalas contra el expolio de lo común” e “Instituciones del común” con La Tabacalera y Universidad Nomada
Mención especial a La Casa Invisible donde desarrollo una de las facetas con las que mas aprendo, la de activista sonoro, grabando conferencias, manifestaciones, acciones, entrevistas y muestras musicales de caracter experimental con un especial contenido político-social y de denuncia.

8)  ¿Tienes algún comentario que quieras añadir?
Darte las gracias por invitarme a echar un rato en tu blog y prometo seguir atento y a la escucha!

Chinowski Garachana

experimental French composer Pierre Henry, one of the pioneers of musique concrète, is the subject of this documentary that traces his development of a new sound that shocked the music world. During the 1950s, the radical innovator and his colleague Pierre Schaeffer created a unique form of music based on electronically modified environmental noises.

Director: Eric Darmon

Este Taller práctico quiere reflexionar sobre el espacio sonoro de La Rambla y su entorno rural, incluyendo salidas por el centro del municipio y su interacción sonora, así como por sus alrededores y entornos naturales. A partir de estrategias para la acción colectiva se investigará sobre conceptos de participación social sonora confeccionando un mapa o paisaje sonoro de La Rambla (soundscape): música, habla, ruido, sonidos sintéticos y silencio.

Proponemos a los alumnos de la Escuela de Música de La Rambla actuar como exploradores, investigadores y actores del territorio sonoro del municipio organizando salidas a los espacios y lugares de La Rambla y los entornos que consideren relevantes. Vamos a recopilar mediante micrófonos y otras tecnologías materiales sonorovisuales que más tarde analizaremos, geolocalizaremos y catalogaremos, plasmándolos en forma de cartografías participativas realizadas por los propios participantes. Las entrevistas sonoras y visuales extraídas durante estas exploraciones serán publicadas en el blog “La Rambla Sonora” creando así una serie de datos útiles para el uso del común licenciadas bajo Creative Commons.

El objetivo fundamental del taller es dotar al municipio de registros sonoros que recojen las actividades sociales, económicas, culturales, lingüísticas y naturales, hasta componer una identidad sonora rambleña a través de una cartografía o mapa para ofrecer un panorama más amplio del patrimonio cultural inmaterial de La Rambla.

Antes que dedicar un proyecto cultural a la crisis y a los tiempos que nos están tocando vivir, que sería muy aburrido y poco esperanzador,

o antes que gastar un presupuesto municipal en intervenciones artísticas efímeras (algo indolente para una sociedad hastiada), la cuarta edición de Aptitudes

ha diseñado una programación optimista, que hable del poder sanador de la cultura y el arte, de la crítica como herramienta para generar nuevas conciencias y de la creatividad como arma para la libertad de pensamiento.

El Encuentro de Cultura Contemporánea “Alfonso Ariza” de La Rambla estructura su programa de 2011 en torno a tres áreas de trabajo: arte y terapia, educación creativa y cultura digital. Para el mes de noviembre se ha preparado un programa de talleres y propuestas creativas cuyo eje principal se centra en las terapias del arte entendidas como proceso que utiliza la persona para comunicar su interioridad trascendiendo lo puramente estético, siendo en esta posibilidad de crear donde reside la gran fuerza terapéutica del arte. Sabido es que el arte estimula las capacidades propias del individuo, que desarrolla su creatividad y expresión individual como medio de lograr satisfacción y mejorar personalmente. También que la cultura digital permite proyectar conflictos internos y ofrece la posibilidad de poder visibilizarlos y resolverlos. Y que toda persona es capaz de ser creativa, siendo el arte una necesidad, un impulso innato en el individuo.

Juan López López

Comisario y coordinador de Aptitudes

05.00 minutes / HD / 2011
HD single channel and HD 3D single channel.
A Semiconductor work by Ruth Jarman and Joe Gerhardt.
Audio Data courtesy of CARISMA, operated by the University of Alberta, funded by the Canadian Space Agency.

20Hz is co-commissioned by Arts Santa Monica + Lighthouse . Supported by the British Council.
Commissioned for the Invisible Fields Exhitbition at Arts Santa Monica, Barcelona. 2011-2012.

                                20 Hz observes a geo-magnetic storm occurring in the Earth’s upper atmosphere. Working with data collected from the CARISMA radio array and interpreted as audio, we hear tweeting and rumbles caused by incoming solar wind, captured at the frequency of 20 Hertz. Generated directly by the sound, tangible and sculptural forms emerge suggestive of scientific visualisations. As different frequencies interact both visually and aurally, complex patterns emerge to create interference phenomena that probe the limits of our perception

Via Semiconductorfilms

Books, Vinyls & Comics are the sure things you can find in Cincoechegaray, bookstore from the Malaga center. But in the afternoon of the 22d of Octuber the customers that came in to the place found many more. Mini KaossPads, Buddha machines, a mooger fooger, a doepfer synth, 3 nintendoDS, 2 Casio SK, a Yamaha Qy-10, a many more tiny machines that were blipping, glitching & whispering for almost half an hour. The usual customer stare at this improvised show, somes bothered by the noise, some enjoying the quest of 3 people: me, Manuel Retamero and Sergio de Prado (members of the Familiar collective > www.famfest.info). Searching for a sound. For that place. For that furtive audience. For you. Listen!

(Fluidus is a monthly psychedelic/experimental session of electronic music delivered by malaventura and friends. All the patterns, sounds and noises are created on fly, in a totally improvised jam and uploaded with no post-production.)

Download from Archive.org

Del 28 al 30 de Octubre Encuentro en Defensa de la Ciudad y el Patrimonio, a celebrar en Malaga.

+ info en ciudadypatrimonio.tumblr.com

Con la presencia y participación de los siguientes colectivos 

Madrid, Ciudadanía y Patrimonio

Asociación de Vecinos del Cabanyal

Salvem el Cabanyal

Plataforma Ciudadana en Defensa del hoyo de Esparteros

Colectivo Autoconstrucción

La Casa Invisible

Plataforma Mercado de Abastos

Plataforma Salvemos el Beti Jai

El paseo de Jane

La Red Verde

Campo de la Cebada

Almijara

Asociación de Defensa de las Chimeneas y del Patrimonio Industrial de Málaga

Foro Andaluz Ferroviario

Málaga en Verde

Edifeicios

Salvemos Málaga

Ciudadanos en Defensa de Valparaiso-Jesús del Valle

Plataforma en Defensa de la Tabacalera

Plataforma en contra de la Privatización del Mercado de La Cebada

n´UNDO

Panda de Verdiales de los Baños del Carmen

no_arquitectura

Farfanestella arquitectos

CARTAC

Ecomuseo Etnográfico del Patrimonio Marítimo de Andalucía (Nereo)

Aula Gerión 

Ecologistas en Acción

El sueño de Tesla

edcpmalaga2011@gmail.com

Audio EDCP Patrimonio Vernaculo, Bioconstruccion y Bioclimatica 

Audio EDCP El estado de conservacion del casco historico de Malaga

El colectivo Familiar en colaboración con La Invisible, hace un llamamiento a todas las mentes inquietas que quieran construirse un instrumento electrónico analógico!

Familiar ha nacido gracias a la distribución libre de la información, al mundo del DIY y a mucha gente que ha pasado MUCHO tiempo explicándonos cosas y compartiendo sus experiencias y conocimientos. Así que intentamos seguir con la misma idea y compartir todo lo que vamos aprendiendo con vosotros.

Los talleres están enfocado a todos los niveles. Tanto como si eres un crack de la electrónica como si jamás has usado un soldador. Si hay que aprender a soldar, pues se aprende. Y si ya sabes soldar y quieres profundizar en el mundo DIY, entonces te enseñaremos el funcionamiento interno del circuito o a usar el programa de diseño con el que hicimos las placas o cualquier cosa que se pueda encartar.
Siempre llevaremos herramientas de sobras, aparte de todos los materiales necesarios, pero recomendamos que cada uno se lleve su soldador, estaño y un pequeño pelacables. Esto agiliza el taller MUY MUCHO.

Tendremos disponibles tres circuitos relativamente simples que se pueden terminar en pocas horas de trabajo, el Drawdio, el Punkistylo y el 6DE. También está la posibilidad de hacer una introducción al mundo del circuit bending o la modificación de juguetes y teclados antiguos para producirles nuevos sonidos.

AQUí Toda la información al detalle.

Precios:

- Punkistylo 50€
- 6DE 40€
- Drawdio 25€
- Circuit Bending 25€

Inscripción: familiarfest@gmail.com

Se requieren 10-12 inscritos para que pueda realizarse el taller, ayudanos reenviando esta información a las personas que creáis pueda interesarles

Trayectos.org presenta este corto documental en el que recoge testimonios, pieles y miradas de personas que por diferentes circunstancias iniciaron un proyecto migratorio. El aquí y el allá, las fronteras físicas, políticas y sociales, la gente que quedó y la que se encuentra…

Un relato fragmentado, anónimo, que nos sitúa a todas en la búsqueda compartida de algo mejor, o simplemente distinto, a través del viaje a otras realidades. Un collage vital de circunstancias que rodean una realidad inseparable a la vida: la migración.

Fragmentos ha sido realizado entre los meses de junio y julio de 2011. Es un corto documental colectivo fruto de la colaboración de Trayectos con Richi López grabación de voces y Chinowski Garachana de El Sueño de Tesla en el diseño de sonido y creacion del Soundtrack.

Es sobre todo el fruto del generoso relato de más de una docena de personas.