Del 29 de febrero al 2 de marzo se celebró el encuentro Cultura en Basico en el centro Básico de la Diputacion de Malaga, coordinado por Nani Soriano.

Participamos impartiendo Talleres de Ecologia Acustica y tuvimos la suerte de compartir experiencia con otros artistas y colectivos como el Colectivo sevillano de Artes Escenicas Tempura o con la Artista Plastica Maria Bueno.

De esta forma, un total de 315 niños de edades comprendidas entre los 9 y los 14 años de todas las comarcas y de la capital han participado en unas jornadas de convivencia durante estos dias.

Los talleres que se impartieron iban desde Reciclaje Artístico, Expresión Dramática o Musicoterapia, donde los niños pudieron reflejar con dibujos sus sensaciones mientras escuchaban música.

En el taller de Ecología Acústica y Microlaboratorio Sonoro que fué impartido por Ysabel Torralbo de la asociación Cultural El sueño de Tesla, los jovenes se sumergieron en los sonidos de la vida cotidiana de los municipios de Málaga y aprenderieron a escuchar desde otras perspectivas, también realizaron grabaciones de campo utilizando pequeños grabadores digitales.

Gracias al taller de Esculturas Urbanas poduieron seguir dando rienda suelta a su creatividad utilizando material reciclado aportado por el Consorcio de Residuos Sólidos Urbanos de Málaga.

Los espectáculos de danza y teatro coordinados por el Colectivo de artes escenicas Tempura, fueron otros ejemplos que complementan la oferta de Culturaenebásico.

El broche de oro a las actividades la pusieron los propios niños y jovenes, con su participación en un mural plástico en el Espacio Creativo, coordinado por María Bueno, artista que, además, ha cedido una de sus obras para el cartel del evento. La Ambientación musical corrió a cargo del Artista Sonoro Chinowski Garachana, esta actividad ha contado con la colaboración del área de Igualdad y Participación Ciudadana.

De esta forma, bajo la temática de la igualdad de género, los menores pudieron pintar y por tanto, dejar su huella en una de las paredes del Centro Básico de Acogida. Sus dibujos permanecerán en el tiempo como recuerdo de su paso por el mismo tras unas jornadas culturales  de convivencia y diversión.

Por último, Miradas desde el Básico y el Muro virtual de Impresiones recogieron en fotografías y vídeos los testimonios de los pequeños durante el desarrollo de las actividades de Culturaenebásico.

Stephane Grueso/15M.cc. Dic 2011

http://www.archive.org/details/StephaneMGrueso15mccLainvisible

Victoria Andarica y David Cabo/Open Data. Dic 2011 

http://www.archive.org/details/OpenDataVictoriaAndericaLaInvisibleDic2011

http://www.archive.org/details/OpenDataDavidCabolaInvisibleDic2011 

Asamblea Informativa: La Casa Invisible a debate, Presente y perspectivas. Nov 2011

http://www.archive.org/details/AsambleaInformativaLaCasaInvisibleADebatePresenteYPerspectivas

EDCP El estado de conservación del casco histórico de Malaga. Oct 2011

http://www.archive.org/details/EdcpElEstadoDeConservacionDelCascoHistoricoDeMalaga

EDCP Patrimonio Vernaculo, Bioconstrucción y Bioclimática. Oct 2011

http://www.archive.org/details/EdcpPatrimonioVernaculoBioconstruccionYBioclimatica

Emmanuel Rodriguez/Traficantes de sueños. RED11. Sep 2011

http://www.archive.org/details/EmmanuelRodriguezLaInvisibleSeptiembre2011

Guillermo Zapata/Patio Maravillas. RED11. Sep 2011

http://www.archive.org/details/GuillermoZapataLaInvisibleSeptiembre2011

Hactivistas/Patio Maravillas. RED11. Sep 2011

http://www.archive.org/details/HacktivistasLaCasaInvisibleSeptiembre2011

El Keller/La Tabacalera de Lavapies. Sep 2011

http://www.archive.org/details/ElKellerLaInvisibleSep2011

Radiocápsula La Invisible/RRS MNCARS. Ago 2011

http://radio.museoreinasofia.es/la-casa-invisible

 La FRAC/Fundacion de Raperos Atipicos de Cadiz. Jul 2011

http://www.archive.org/details/LaFracLaInvisibleJulio2011

En la tarde noche de este martes 17 de enero, Radio Clásica celebra el Cumpleaños del Arte o Art’s Birthday, un evento que nos llega gracias a la Unión Europea de Radiotelevisión. A través de los satélites ‘Haydn’ y ‘Liszt’ de la UER, se irán emitiendo las diversas aportaciones de los países que conmemoran esta fiesta artística, ofreciendo sus ‘regalos sonoros’.

Miguel Álvarez Fernández (de Ars Sonora) y José Manuel Costa (de Vía Límite) nos guían en esta festividad, que será transmitida de forma exclusiva a través de Internet por la web de Radio Clásica.

Art’s Birthday

La idea del Cumpleaños del Arte fue engendrada el 17 de enero de 1963, cuando el poeta y artista francés Robert Filliou declaró que exactamente un millón de años antes había nacido el arte, partiendo del hecho de que alguien metió una esponja seca en un cubo de agua. Con este planteamiento humorístico y fantásticamente absurdo, Filliou instauró una efeméride que, más de tres décadas después de su muerte, aún se sigue conmemorando.

Esta ‘fiesta de cumpleaños’ congrega cada año a un numeroso grupo de artistas de todo el mundo que ofrecen al Arte sus creaciones, sus ‘regalos’. Desde sus inicios, en que las obras se mandaban por Fax o correo, a la revolución de Internet, Art’s birthday constituye una excelente plataforma para el intercambio de trabajos artísticos.

19:10 – 19:30 [gmt] RNE

Litoral (Seaboard)
(soundscapes-radio mix by José Manuel Costa and Ana Vega Toscano)

Spain is still a land with some unspoiled spaces and wild coasts. Maybe that’s the reason why a generation of field recorders has been extremely active in the last decade, generating complex sound maps of several regions or releasing a very appreciable corpus of soundscapes,. For this Art’s Birthday we propose a travel along the coasts of Spain, beginning in the north and along the shores of the Cantabrico, de Atlantic Ocean, the Gibraltar Strait and the Mediterranean Sea , in Valencia and Cataluña. This travel in 20 minutes has been realized through the Radio Clásica program Vía Límite, by José Manuel Costa, with material provided by Xavier Erkizia, Juanjo Palacios, Carlos Suárez, Chinowski Garachana, Edu Comelles and José Manuel Berenguer.

Here is the Lemur template for iPad to manipulate drones created by @Malaventura, the DIY. with drones supplied by Sergio de Prado (vausspaceship.blogspot.com), Chinowski Garachana (tesladream.org), DavidSanchez (soundcloud.com/david_sanchez), Volube (voluble.net), Kamen Nedev (waitingforcargo.net) & _blank (null66913.net) it comes with 6 drones, where every drone is composed by 5 loops that you can modified and add effects; an stepsequencer (The Drone machine) to create noisy rhythms and the most famous feature of the Lemur, the multiball, that change the panorama and volume of the drones.

Download it here:

Activista sonoro y artista audiocinético, miembro co-fundador de el sueño de Tesla, colectivo malagueño que forma parte de La Casa Invisible, cuyo trabajo se centra en el archivo, la producción y la pedagogía en torno a la Cultura Sonorovisual, prestándole especial atención a las capacidades expresivas de los sujetos sociales a través de nuevas formas de creación. Miembro del ensamble electroacústico Sonora Masala, co-dirige Dobladosound, desempeñando labores de Location sound mixer y diseño de sonido. Recientemente ha participado muy activamente en sound of SpanishRevolution,

+ Info:
http://tesladream.org/
http://lainvisible.net/
http://lasonora.net/dobladosound/dobladosound.html
http://radio.museoreinasofia.es/la-casa-invisible
http://tesladream.tumblr.com/
http://laramblasonora.tumblr.com/
http://soundcloud.com/sonoramasala
http://malaventura.net/go/?paged=2
http://mediateletipos.net/archives/15971

1 ¿Cuales son tus lugares preferidos para realizar grabaciones de campo?
Mi lugar preferido es sin duda la mar y sus alrededores donde encuentro un gran recurso y un entorno acústico limpio, me encanta captar el sonido del rebalaje (esa frontera donde se funde la tierra y el mar), también disfruto grabando el chirrido de las amarras de pequeñas embarcaciones, por otro lado me encanta interactuar con sonidos de la urbe en espacial los espacios acústicos de edificios arquitectónicos.

2 ¿Puedes describir, dentro de lo posible uno de tus paisajes sonoros favoritos?
Tengo un amigo que vive en la Sierra de la Nieves, allí suelo ir a capturar su soundscape cuando estoy saturado del ruido de la ciudad, la escucha de ese entorno natural me limpia los oídos y reconforta.

3 ¿Hay algún sonido o conjunto de sonidos que te resulten especialmente atractivos?
Me fascinan todo tipo de ruidos que procedan de “micromáquinas”, el último que acabo de capturar es el de un temporizador viejuno en una pequeña pensión de la córdoba profunda, son tantos que no me decanto por alguno en concreto pero el que mas miedo me dá es el de un disco duro a punto de petar, es simplemente inquietante.

4 ¿Qué equipo (grabadora, micrófonos, accesorios…) utilizas para realizar tus grabaciones de campo?
Cuando realizo trabajos de Location Sound Mixer para publcidad, documentales o cortometrajes uso la Sound Device 744T + SQN 4 Mixer + Sennheiser Mics MKH60/MKH80 + Radiomics Sanken C11/ Audio Limit RMS 2020 + Sennheiser HD25 + Booms, Panamic Poles & Rycote´s Windscreen
Para las grabaciones de campo, dispongo de una Zoom H4 y un par de Tascam DR07 MK2, estas últimas las utilizamos en los talleres de activación sonora con niños y jóvenes, La microfonía que uso es variada pero me decanto por el MKH60 de Sennheiser, es súper versátil y su magnífica supresión de ruido lateral lo hace una excelente elección para un amplio tipo de grabaciones. En el apartado experimental estoy empezando a utilizar micrófonos de contacto de fabricación casera.

5) ¿Qué equipo y software utilizas en tu estudio para editar los audios de tus grabaciones? 
Hace años que no trabajo en analógico, eso si, echo de menos su calidez,  para la edición digital de audio el soft que utilizo es Audicity y Wavelab, para la composición, creación y experimentación musical Reaktor, Max/MSP y Ableton Live, este último lo llevo utilizando casi una década.

6) ¿Utilizas tus grabaciones de campo para realizar composiciones sonoras y/o musicales?. ¿Puedes explicar brevemente como lo haces?
Si, por supueto,en 1991 cuando creamos el Club de la Paranoia, colectivo multidisciplinar al que dabamos gran importancia a la experimentación sonoravisual, empezamos a utilizar grabadoras Dats portatiles como la Sony TDC D10 Pro y mas tarde en 1996 la Tascam DA-P1, mezclabamos esas grabaciones con sintes y cajas de ritmos analógicas.
En estos días participo y colaboro en varias formaciones, la mas constante es Sonora Masala, del netlabel Tesladream  donde comparto experiencia sónica con los músicos Darko Stöjic y Pepe Canela, para ello utilizamos instrumentos electroacústicos, sintes orgánicas, samples y paisajes sonoros propios para la realización de las composiciones.

7) ¿Qué proyectos personales o en colaboración tienes que estén relacionados con la fonografía?
Bueno, colaboro en un proyecto de música experimental Improvisada “Fluidus” que dirige, coordina y produce Fernando Tamajon aka Malaventura donde he tenido total libertad para utilizar la artillería sonora que he ido grabando estos últimos años.
Colaboro y programo los Encuentros Pulsión AV, espacio de experimentación sonoravisual donde la Fonografía es parte importante de  su contenido, también en La Casa Invisible de Málaga he creado junto a otras compañeras el Grupo de Activación Sonora, exploramos la ciudad e interactuamos con su territorio acústico.
El ultimo proyecto iniciado, y a largo plazo se llama El sueño de Tesla, Asociación Cultural  donde en colaboración con Ysabel Torralbo y otros activistas, estamos desarrollando una labor de educación y concienciación en este campo, centrándonos en niños y jóvenes, ademas del rescate de la memoria sonora y los sonidos en peligro de extinción que quedan plasmados en diferentes Cartografias. Recientemente acabamos de crear un mapa sonoro rural de la campiña Cordobesa, La Rambla Sonora.
Uno de los proyectos mas recientes es la colaboración en la película de ficción licenciada bajo Creative Commons “Interferencies” de Pablo Zareceansky. donde se han utilizado soundscapes y ambientes de las manifestaciones y asambleas del 15M grabados por miembros de nuestra asociación y de otros fonografistas del estado como Kamen Nedev.
También este año he participado en la realización de dos Radiocapsulas para la RRS del MNCARS, La Casa Invisible, instituciones anómalas contra el expolio de lo común” e “Instituciones del común” con La Tabacalera y Universidad Nomada
Mención especial a La Casa Invisible donde desarrollo una de las facetas con las que mas aprendo, la de activista sonoro, grabando conferencias, manifestaciones, acciones, entrevistas y muestras musicales de caracter experimental con un especial contenido político-social y de denuncia.

8)  ¿Tienes algún comentario que quieras añadir?
Darte las gracias por invitarme a echar un rato en tu blog y prometo seguir atento y a la escucha!

Chinowski Garachana

Trayectos.org presenta este corto documental en el que recoge testimonios, pieles y miradas de personas que por diferentes circunstancias iniciaron un proyecto migratorio. El aquí y el allá, las fronteras físicas, políticas y sociales, la gente que quedó y la que se encuentra…

Un relato fragmentado, anónimo, que nos sitúa a todas en la búsqueda compartida de algo mejor, o simplemente distinto, a través del viaje a otras realidades. Un collage vital de circunstancias que rodean una realidad inseparable a la vida: la migración.

Fragmentos ha sido realizado entre los meses de junio y julio de 2011. Es un corto documental colectivo fruto de la colaboración de Trayectos con Richi López grabación de voces y Chinowski Garachana de El Sueño de Tesla en el diseño de sonido y creacion del Soundtrack.

Es sobre todo el fruto del generoso relato de más de una docena de personas.

En el marco del proyecto de colaboración RED11*, La Casa Invisible y UNIA arteypensamiento ponen en marcha las jornadas 15M: Del estallido al contrapoder con la intención de contribuir a los análisis y miradas sobre un proceso de politización y movilización social que ya puede ser calificado de histórico.

Presentación

Han pasado casi 5 meses del estallido y aparición pública de ese movimiento anómalo e inesperado que llevaría el nombre de 15M o SpanishRevolution. La enorme potencia política y la proliferación expresiva de este movimiento han hecho que resulte un ejercicio complejo el intentar extraer ciertas conclusiones o análisis claros sobre el mismo.

Ríos de tinta se han escrito desde ámbitos académicos o periodísticos para intentar nombrar, entender, desmenuzar los motivos y los sujetos que se esconden tras esta politización de la vida sin precedentes que ha sacudido con fuerza la escena política española.

Sin embargo, conviene tener presente que se trata de un movimiento reflexivo y capaz de razonar y expresarse en primera persona sin ninguna necesidad de mediación o interpretación. De modo que nadie mejor que sus protagonistas para poder compartir la alegría, la euforia, la potencia, los límites, las discusiones y ensayos que se viven en su seno.

Las jornadas 15M: Del estallido al contrapoder pretenden situarse como un espacio propicio para problematizar los desafíos de la nueva política hoy. Partimos de una certeza: el movimiento se encuentra transitando el camino que va desde el acontecimiento, la emergencia, la irrupción pública hacia distintas formas de consolidación organizativa que permitan situarlo como un contrapoder efectivo capaz de torcer el rumbo de un escenario marcado por las políticas de austeridad y el empobrecimiento constante de la vida.

Nos interesa por tanto centrar los análisis en las formas en que se desarrolla este proceso de constitución del movimiento, sabiendo que se trata de un ejercicio complejo y no lineal, marcado por fuertes intuiciones y un continuo ensayo-error.

No se trata por tanto de un ejercicio frío o excesivamente analítico, sino una voluntad de situar estas jornadas como una herramienta más que acompañe y pueda mostrarse útil para un razonamiento colectivo que consideramos urgente, el tránsito hacia una fase de consolidación y expansión del movimiento, entendiendo que en este tránsito se juega ni más ni menos que la posibilidad de imaginar un horizonte concreto de dignidad y verdadera democracia en nuestras sociedades.

Una vez demostrada la enorme potencia disruptiva que ha tenido el movimiento, su energía, creatividad y determinación, creemos que toca centrarnos en su capacidad de despliegue organizativo y su aterrizaje material

en distintos ámbitos de la vida, una vida marcada por la precarización y el chantaje de la escasez. Retomando una de las consignas de los movimientos sociales de los años 70, resistir es crear, proponemos prestar especial atención a las creaciones e innovaciones políticas que el 15M ha puesto sobre la mesa, e imaginar la potencia constituyente que estas creaciones nos permiten imaginar. Desde el uso de la red y el virtuosismo comunicativo hasta la capacidad de proponer nuevas miradas sobre la crisis y alumbrar horizontes programáticos inimaginables en el marco de la política institucional. Desde la creación de contrapoderes territoriales capaces de ganar victorias concretas hasta la proliferación de relatos, consignas, imágenes, deseos capaces de volver a establecer una mágica conexión entre la multitud y la política.

Estas jornadas se proponen como una pequeña parada en boxes, donde darnos un espacio y un tiempo para revisar máquinas sabiendo que esta carrera continúa, con fuerza y con resultado aún incierto, en el contexto de las próximas movilizaciones del 15 de octubre, un otoño-invierno calientes plagados de luchas y movilizaciones y un conflicto social que no hace más que crecer. Vamos a ello.

RED11 continúa la iniciativa del programa UNIA arteypensamiento, iniciada con REU08, de convocar a una serie de agentes heterogéneos provenientes de distintas prácticas artísticas, políticas y de producción cultural que operan principalmente en el territorio sur del estado español y que tienen como común denominador una preocupación por la experimentación con nuevos modelos culturales.

La Casa Invisible, septiembre 2011.

Organiza: La Casa Invisible de Málaga Colabora: UNIA arteypensamiento y DRY Málaga

PROGRAMA

La Casa Invisible c/Nosquera 9-11

/// Jueves 29

19.00 h Tecnopolítica y red Innovación política, comunicación y organización en la #spanishrevolution Dani Vazquez y Antonio Pardo (Hacktivistas y tomalaplaza.net)

20.30 h El 15M y la posibilidad de una odisea. Guillermo Zapata (Patio Maravillas)

/// Viernes 30

19.00 h La crisis que viene. Notas para afrontar esta década. Emmanuel Rodríguez (Observatorio Metropolitano de Madrid, Traficantes de Sueños)

23.00 h Muestra audiovisual del M15M Chinowski Garachana (El sueño de Tesla, La Casa Invisible)

PONENTES

/// Dani Vazquez y A.Pardo (Hacktivistas.net y tomalaplaza.net)

Dani Vazquez y A.Pardo se definen como hacktivistas que desarrollaron sus saberes en el marco de la comunidad de hacklabs y hackmeetings así como en el seno de los movimientos sociales urbanos y digitales y su enorme capacidad de producir innovaciones tecnológicas comprometidas con el cambio social. Han participado en innumerables proyectos relacionados con los usos políticos de las nuevas aplicaciones tecnológicas y han jugado un papel relevante en la dimensión digital y el desarrollo online del movimiento 15M así como en el soporte comunicativo de acampadasol y tomalaplaza.

http://hacktivistas.net/

http://alabs.es

http://tomalaplaza.net

/// Emmanuel Rodriguez (Observatorio Metropolitano de Madrid, Traficantes de Sueños) Es licenciado en Sociología por la UNED y Doctor en Historia por la Universidad Complutense de Madrid. Autor del libro El gobierno imposible; trabajo y fronteras en las metrópolis de la abundancia, editado por Traficantes de Sueños, un proyecto de librería asociativa, distribuidora alternativa, editorial militante y espacio de encuentro del cual forma parte y que constituye hoy por hoy una de las experiencias más sólidas e interesantes de empresa política autónoma en España. Es también cofundador de la Universidad Nómada y forma parte del Observatorio Metropolitano de Madrid, colectivo de investigación militante que pretende analizar de forma multidisciplinar el momento presente para trazar hipótesis políticas hacia la transformación social. En esta dirección han publicado los libros Fin de Ciclo y La Crisis que viene con la editorial Traficantes de Sueños.

La crisis que viene es uno de los libros de cabecera del Movimiento 15M y ha estado presente en numerosas acampadas y espacios del movimiento. Con más de 10 mil descargas, se trata de un material indispensable para pensar la crisis desde los ojos del movimiento.

http://www.traficantes.net/

http://www.universidadnomada.net/

http://www.observatoriometropolitano.org

http://traficantes.net/index.php?/editorial/catalogo/otras/La-crisis-que-viene

/// Guillermo Zapata (Patio Maravillas)

Guionista, autor de Crónicas del hype, responsable del blog Casiopea y miembro del Centro Social Patio Maravillas de Madrid, Guillermo Zapata ha participado de forma activa en los debates y discusiones del 15M madrileño así como en el trayectos de los movimientos sociales urbanos de los últimos años.

http://librodenotas.com/cronicasdelhype

http://www.filmica.com/casiopea

http://defiendelo.patiomaravillas.net

/// Chinowski Garachana (El sueño de Tesla)

Activista sonoro y Artista audiocinético, miembro co-fundador de el sueño de Tesla, colectivo malagueño que forma parte de La Casa Invisible, cuyo trabajo se centra en el archivo, la producción y la pedagogía entorno a la cultura sonorovisual, prestándole especial atención a las capacidades expresivas de los sujetos sociales a través de las nuevas tecnologías.

Ha participado muy activamente en sound of SpanishRevolution, sus últimos trabajos sonoros sobre el procomún se han publicado en la RRS del Museo Reina Sofia.

http://www.tesladream.org

http://radio.museoreinasofia.es/hacia-las-instituciones-del-comun

http://www.mediateletipos.net/archives/15971

http://laescuchaatenta.wordpress.com/2011/05/25/paisajes-sonoros-y-sonidos- del-movimiento-del-15-m/

El Keller es el Taller de Arte Urbano de La Tabacalera (CSA) de Lavapiés. Está en el sótano del Patio Sur. Y es un espacio de trabajo abierto a todas las artistas y ardillas urbanas para que se encuentren, se conozcan y se intercambien colores y conocimientos.

Se trata de reunirse y de que fluyan ideas y proyectos. Se trata de pasarlo bien haciendo lo que nos gusta. Se trata de conspirar para tomar las calles. Se trata de que vengas, te involucres y seas una nueva miembro de la gran familia Keller (que, por cierto, aunque lo parezca, no es el apellido de una secta de graffiteros, sino sótano en alemán )

Fotos by Miss Kaliansky CC 3.0 BY-NC-ND

Escucha y descargate la entrevista de El Keller desde Archive.org

El Keller @ La Invisible Septiembre 2011

Una Institución de lo común es un medio de satisfacción de necesidades y deseos de la multitud que constituye la producción y reproducción de la vida en la actualidad.

A lo largo de varias entrevistas, actores de la gestión cultural y social, reflexionan sobre el concepto de procomún, así como el papel que las Instituciones del común tienen en la sociedad. Berta Sureda, directora de actividades públicas del Museo Reina Sofía y Jesús Carrillo, director de programas culturales de la misma institución, ponen de manifiesto el agotamiento de la forma museo tradicional, y como deben entenderse hoy, como nuevos espacios de reflexión y conocimiento en los que el intercambio de saberes en consustancial. Apuntan como la capacidad de reconocer la autoridad cultural de otras instituciones anómalas aporta legitimidad a las instituciones formales como el Museo Reina Sofía. Raúl Sánchez Cedillo y Carlos Prieto de la Universidad Nómada, resaltan la importancia del procomún, en el que se juega la capacidad de autoreproducción de la sociedad en términos de potencia, de libertad, y de disfrute; así como la necesidad desde su institución de dotar a la ciudadanía de herramientas para el análisis crítico de forma abierta y democrática, dando instrumentos para romper con las formas hegemónicas de dominación, mediante la cooperación en la producción de riqueza. Desde el CSA (Centro Social Autogestionado) La Tabacalera, Ana Sánchez y Carlos Vidania, describen las características y potencialidades de una institución anómala como La Tabacalera, en la construcción del procomún; a través de la autoorganización, autogestión, apertura, horizontalidad, nociones que la caracterizan, y muy especialmente en el proceso de construcción y consolidación de la propia institución.

Fecha de publicación: 05/08/2011 Realización: Chinowski Garachana Canal: Redes Etiquetas:  Multitud Procomún Institución Anómalas Subjetividad Común Licencia: Creative Commons by-nc-sa 3.0 Agradecimientos: Ysabel Torralbo, El sueño de Tesla, Grupo de activación sonora. Producido por el MNCARS

La Casa Invisible es un espacio que permite retomar el encanto de la práctica colectiva, la recuperación o más bien la reinvención de la creencia en las virtudes de lo común. Hay un efecto extraño casi imperceptible, que opera en las subjetividades que atraviesan una experiencia de este tipo y que tiene que ver con la producción de confianza. Sin confianza no hay posibilidad para la experiencia colectiva.

Durante estas entrevistas a varios miembros de La Casa Invisible, se explican cuáles han sido sus orígenes y el transitar durante estos casi cinco años de existencia. Según Nicolás Sgüiglia, La Casa Invisible aporta principalmente toda la trayectoria de los movimientos sociales contemporáneos, basada en una gran creatividad, en la capacidad para agregar a sujetos diversos y en la construcción del común, señalando la adecuación de los sujetos para poner a cooperar sus capacidades, sus afectos, sus saberes, hablando así de la potencia de la cooperación. Santiago Fernández Patón resalta en su intervención como desde La Casa Invisible se ha recogido toda la herencia de los movimientos del 77 (postfranquismo…), que tiene que ver con la insumisión, los movimientos ecologistas, los feministas, de ocupación; y su definición en la época que vivimos. También señala que la gestión ciudadana no es más que la capacidad de los sujetos sociales para defender, cuidar y crear espacios, así como servicios, infraestructuras y bienes colectivos por sí mismos. Gala Garrido explica como este proyecto es una realidad gracias a la horizontalidad en la que se toman todas las decisiones para impulsar una cultura y unos valores sociales al margen de la institución pública. Por último, Eduardo Serrano relata la importancia de la cuidadanía es decir los cuidados, el afecto que nos hace estar pendiente de los demás y la importancia que tiene el propio espacio donde se asienta La Casa Invisible en la construcción del territorio ciudadano.

Fecha de publicación: 08/08/2011 Realización: Chinowski Garachana Canal: Redes Etiquetas: Cultura Común Horizontalidad Cooperación Autogestión Empoderamiento Cuidadanía Licencia: Creative Commons by-nc-sa 3.0 Agradecimientos: Ysabel Torralbo, El sueño de Tesla, Grupo de activación sonora. Producido por el MNCARS

Programa especial de RTVE dedicado a los sonidos del #15M, a cargo de jm_costa: Durante unos días de Mayo y ya veremos en que acaba, las plazas españolas se han llenado de personas bajo el signo común de la indignación, un sentimiento tan básico como todo esto. Y ha habido personas, artistas y no artistas, que han grabado como otros han fotografiado o realizado videos.

 En esas reuniones había todo tipo de personas, mayoritariamente jóvenes, como es normal en estas cosas, pero no únicamente. Se han escuchado muchas palabras, han sonado algunas músicas, se han producido sonidos, ruidos… Aquí no cabe hablar de aportaciones más importantes, no estamos en lucimientos personales y en algunos casos las aportaciones son tan breves como retazos de conversación apurada sobre alguien a quien, otra vez, se le han perdido las llaves de casa de sus padres. Son los sonidos de la multitud.

Dentro del 6º Festival de Cultura Libre, celebrado en La Casa Invisible de Málaga se programaron las segundas noches de Pulsion AV, encuentros de experimentadores del medio sonoro y visual. El 13 de mayo tuvo lugar una de esas noches. Malaventura, Sonora Masala y Voluble se entregaron a una orgía audiovisual, catársis de la vista y el oído que fue filmada y fotografiada por Maricarmen Gutiérrez Rodríguez bajo licencias Creative Commons.

Audio no edit de la Live Session en Archive.org

Que es Fluidus?

Malaventura publica a través de su web sesiones de música electrónica psicodélica. Las sesiones no tienen una duración fija, no tienen un estilo concreto ni normas en su ejecución, solo siguen una pauta, son totalmente improvisadas.

Construidas en el momento, sin ritmos pre-programados o loops listos para lanzar, las sesiones Fluidus pretender devolver a la música electrónica ese cariz aleatorio y experimental con sorpresas y matices encontrados en el momento, que duran un instante que se desvanecen y vuelven sin previo aviso. La elección de lugares poco habituales para llevar a cabo las sesiones es una coordenada mas que añadealeatoriedad al conjunto, lo embellece acercándolo hacia la entropía.

Fluidus, sesión 2

Se llevó a cabo el mediodía del 1 de marzo en el museo de artes populares y costumbres de Málaga, se contó con la colaboración sónica de Chinowski Garachana, docto cazador de sonidos que desde el colectivo el sueño de Tesla construye un mapa audible de un mundo en extinción. En sus archivos esta la última subasta de pescado a viva voz de la lonja de Fuengirola o el silbo de los últimos afiladores.

Cuando todo esto se estaba gestando, surgió una nueva constante, algo imprevisto, que de inmediato se añadió a la ecuación. El amigo y realizador Jesús Hernández de NYSUfilms estaba en la ciudad y junto a su socio David Gambero, decidieron que eso había que registrarlo.

Ante sus ojos inquietos nos presentamos en el patio de la antigua taberna de la Victoria de Málaga. En cuanto vimos su patio, rodeado de geranios, con su propio pozo, sus columnas, la luz que lo invadía… plantamos el sound system allí, alrededor de los altavoces las petunias vibraban con los subgraves, los visitantes esporádicos del museo miraban de reojo la sesión, preguntándose quizás, que tendría que ver aquello con las viejas costumbres de Málaga. Pues todo señora, ¡todo!

Acaso estaríamos en ese patio, cuatro malagueños chiflados haciendo ruido, grabándolo, sino hubiera existido un piyayo, o no se hubiera hundido “frente por frente” a las costas malacitanas el barco de los alemanes. Los dulces vinos de Málaga, hechos de pasas secadas al sol de esta tierra y el pescaíto frito con pan configuran por medio de la “cultura de la sangre” nuestros equipos y hacen que pasen estas cosas.

por Fernando G. Tamajon

VenusPluton

Cada primero de mes, Malaventura publica a traves de su web (www.malaventura.net) sesiones de música electrónica psicodélica. Las sesiones no tienen una duración fija, no tienen un estilo concreto ni normas en su ejecución, solo siguen una pauta, son totalmente improvisadas. Construidas en el momento, sin ritmos pre-programados o loops listo para lanzar, las sesiones Fluidus pretender devolver a la música electrónica ese cariz aleatorio y experimental con sorpresas y matices encontrados en el momento, que duran un instante que se desvanecen y vuelven sin previo aviso.
La primera sesión fue grabada en los estudios de Malaventura y esta disponible desde www.malaventura.net o en Archive.org (http://www.archive.org/details/Fluidussession1)

La segunda sesión, que se grabó hoy 1 de Marzo de 2011, cuenta con la colaboración del cazador de sonidos y miembro fundador del Sueño de Tesla (www.tesladream.org) Chinowski Garachana, que aporta una selección de grabaciones de Campo y sonidos encontrados en sus multiples redadas sonoras.

Descargalo desde Archive.org http://www.archive.org/details/Fluidussession2FeaturingChinowski

Fluidus (Session 2) by Malaventura on Mixcloud

La sesión fué grabada en directo desde el Museo de Artes y Costumbres Populares de Málaga y documentada visualmente por el colectivo Nysufilms (http://nysufilms.com  

Via Artesonoro.org